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De la escena a la realidad con Jesús Cornejo

Jesús Cornejo es uno de los fotógrafos jóvenes más destacados de Michoacán, quien se ha distinguido por ser un gran documentalista sobre todo en el mundo del arte, los conciertos, la danza, el teatro y la propia crónica urbana.

Ricardo Gallén, fotografiado por Jesús Cornejo.
Ricardo Gallén.

Por Francisco Valenzuela

Parte de esa experiencia la compartirá en el taller De la escena a la realidad, que tendrá cabida del 28 de julio al 1 de agosto en el Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce.

En entrevista para Revés online, Cornejo describe así al curso: “Es un taller de fotografía de retrato, en el cual, durante una semana, vamos a manejar tres aspectos básicos: el retrato de manera global, donde haremos prácticas de iluminación natural y sesiones de revelado en Lightroom, en el sentido de que podamos generar retratos desde la concepción del proyecto hasta su acabado final, es la forma de cómo podemos abordar a quien se retrata, al modelo, es descubrir el ritual de la sesión, sus flujos, ver quién tiene el poder y las energías que se van dando”.  También habrá revisión de autores tanto comerciales como documentales.

Una segunda parte es la iluminación natural con una modelo, “veremos cómo manipular la luz a nuestra favor e impregnar el sentido que le queremos dar a la imagen. La tercera vertiente tiene que ver con la edición, pues como afirman varios autores, y yo coincido, cuando tienes la foto tomada apenas llevas el 50% del trabajo; eso es lo que puede diferenciar a un fotógrafo que trabaja con su material, lo que muchas veces no sucede, por ejemplo, con el fotoperiodismo, donde debes mandar tu gráfico tal cual como la tomaste. En otras palabras, esto se trata de tomar las fotos y de cómo quieres que se vean esas fotos”.

Vanessa Zamora.

El taller está abierto a todo público que ya tenga conocimientos básicos de fotografía, pues lo que se pretende es avanzar en la profesionalización y especialización.  Los alumnos pueden llevar cualquier tipo de cámara digital y una lap, mientras que el mismo taller les facilitará el software del Lightroom en su prueba de 30 días.

Aunque muy joven, la experiencia de Cornejo es amplia y su agenda es insaciable. Basta entrar a su página oficial para ver todo un portafolio que incluye no solo retratos, sino portadas para revistas, crónicas de conciertos, sesiones, documental y hasta video.

“Cuando vas a retratar a una persona tienes que distinguir sus cualidades, hay técnicas de interacción que uno debe aprender. No se trata de ser complaciente y retratar al modelo como él quiere, sino de entrar en una suerte de negociación, donde principalmente a ti como fotógrafo te guste el resultado final, porque se trata de tu propuesta”, afirma Jesús, quien insiste en que no basta con dominar la técnica, sino con encontrar un ojo propio, una propuesta autoral. “Queremos que el taller tenga una dinámica de clínica, donde los alumnos se revisen entre ellos, que se muestren los procesos de trabajo para mejorarlos”.

El taller es coordinado por Fábrica de Imágenes, escuela que está buscando un triángulo propositivo que incluye sedes y profesionistas para la especialización de fotógrafos.

Juan Carlos Jiménez, director del Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce, nos comentó sobre la importancia que implica para el recinto el recibir esta clase de oportunidades para la capacitación artística: “Los campos de trabajo del museo son pensados para diferentes públicos, y entre ellos está el público especializado, por ello nos interesa que podamos colaborar con la profesionalización de los artistas en diferentes disciplinas. En este caso, sabemos que los cursos de fotografía básica se han impartido por un buen tiempo, por lo que ahora esas personas querrán especializarse, y si desde el MACAZ podemos ayudar a ello, conformaremos una triada muy efectiva”.

Jumbo, portada de Indie Rocks!

Finalmente, la directora de Fábrica de Imágenes, Isela Mora, nos comentó que con este taller la escuela quiere regresar a parte sus inicios, “buscar la mirada propia del fotógrafo, volver a generar cursos de capacitación, mirar, saber y encontrar al autor”.

El taller De la escena a la realidad se llevará a cabo del 28 de junio al 1 de agosto, con horario de 4:00 a 8:00 pm y un costo de 1,500 pesos. Mayores informes en talleres@fabricadeimagenes.mx 

Autores a revisar

Cartier Bresson

Steve McCurry

Richard Avedon

Ricardo Trabulsi

Pedro Meyer

 

TEMARIO

Clase 1
Reflexión de lo que es el Retrato. (Características, realidad y ficción).
Técnicas y estrategias para el Retrato. (Empatía y conexión fotógrafo-retratado, finalidad del retrato, la conceptualización, composición y encuadres).
Revisión de géneros y autores de retrato (comercial, editorial, documental, personal, artístico).

Clase 2
Manejo de luz natural para Retrato. Tipos de luz (dura y difusa) y dirección de la luz.
Práctica de retrato con modelo en luz natural. (Dirección y manejo de la luz con rebotes y difusores).

Clase 3
Postproducción: Revelado en Lightroom.
(Creación de Catalogos, selección de material y revelado digital).

Clase 4
Práctica de retrato/reportaje documental en calle. (Cómo abordar a las personas, escuchar y contar historias por medio del retrato). Selección de material.

Clase 5
Revisión de material revelado.
Elaboración de proyecto personal. (Conceptualización y creación de estrategias).

Clase 6 (9 de agosto, una semana después)
Revisión del proyecto personal y preparación para la presentación en público en el MACAZ.

 

Fotos: Cortesía de Jesús Cornejo.

 

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