Hace tiempo escribí el aforismo filosófico “los sueños son ecuaciones del alma”, pero hoy estoy obligado a reformularlo a la luz de los trabajos de la artista chilena Laura Trisot, porque ella parece decir que si los sueños son ecuaciones, entonces éstos se resuelven en el plano cartesiano de la pintura y la poesía.
Por Diego Firmiano
Y no es para menos, ya que lo afirma no con palabras sin con el arte que nace en sus sueños y se materializa en sus creaciones personales. Sin usar mucha poesía, porque la poeta es Laura, es como si ella estuviera soñando despierta frente al pálido lienzo que necesita ser transgredido con las formas, los colores, la belleza y el estilo.
Nacida en Los Ángeles, Chile, el 6 de Noviembre de 1979, Laura es considerada una torrencial artista emergente. Apasionada, sensible, a veces sumida en la noche, pero vibrante. Ferviente admiradora del trabajo del actor-director Kenneth Branagh y su colección de películas sobre Shakespeare. Le gusta el artista Mario Frangoulis y Sandrine Piau, además de la música tradicional de otros cantantes nacionales e internacionales. Tiene tres gatas regalonas (Mimadas, Consentidas), Sofía, Javiera y Diana, y tiene la particularidad de (así como se lee), pintar poemas, escribir sueños y hacer ciberarte.
En pocas palabras, porque la entrevista lo dice casi todo, Laura Trisot es una artista de la experimentación, una fenomenóloga de los sueños que se imprime en las creaciones de sus múltiples collages y mezclas de realidades oníricas. El arte de Trisot se puede criticar, pero no negar. Es real, marca tendencia y viene de la IX región de Chile, la Araucanía.
Los Sueños
Laura, ¿cuándo empezaste a escribir y a crear y cómo fue esa, por así decirlo, «transformación» artística?
Bueno, empecé a escribir el año pasado, por ahí por agosto y fue una necesidad de expresar sentimientos y contar algunos sueños que he tenido. Lo que escribo es una mezcla de realidad y fantasía. Al principio no sabía si publicar pero al final me decidí, me ha servido mucho para recibir opiniones y la mayoría han sido muy buenas. Para mí ha sido una experiencia totalmente nueva jamás pensé que podría hacerlo y me encanta porque también puedo mezclar lo que escribo con imágenes e ilustraciones.
Este tipo de arte que nació de la necesidad de contar tus sueños, realmente es muy onírico. Muy de los sueños y del mundo de la fenomenología como lo definen los filósofos alemanes. Cuéntame un poco de esos sueños ¿Podría entrar a esa parte tan personal?
No, la verdad sería muy difícil explicar eso, todo está en lo que escribo, en mi forma de contarlo todo a través de poemas o semi cuentos.
Esta bien. Cuál crees que es tu mayor influencia en esos sueños, es decir, siempre en todo artista hay una temática que predomina, por ejemplo, la estética del cuerpo, el movimiento, los colores, etc. ¿Cuál supones que es la idea central de tu forma de arte?
Creo que la magia, me encanta la luna, la noche, la tranquilidad que da esos momentos, me da mucha paz y me inspira mucho. Todo es inspiración, las ilusiones, deseos, tristezas, cosas que te cuentan, lo que lees todo se mezcla en un momento y nacen las cosas ya sea en imágenes o letras.
Laura, lo espiritual está muy conectado con el arte, y vemos que dejas tu espíritu en tu obra. Si pudieras con una palabra describir toda tu obra, ¿cuál sería y por qué?
Una sola palabra…creo que sería Sueños, porque son muy importantes en mi vida, es una palabra que abarca muchos sentimientos por lo menos para mí como la ilusión, la alegría, la fe, cosas positivas, y también a veces miedos, oscuridad.
¿Qué comentarios has recibido sobre tu forma de expresión, o cuál ha sido la reacción de otras personas que te impresionó más? Porque el artista se sostiene en el reflejo de los que aprecian la obra del autor.
Los comentarios han sido siempre positivos, mis trabajos llegan a varias personas con gustos muy distintos puesto que tengo muchos estilos, desde imágenes con colores muy brillantes y alegres a imágenes más oscuras casi góticas. Y gracias a la pintura y a mis trabajos he podido conocer gente realmente muy interesante y que han resultado ser muy buenos amigos.
Sobre la pintura óleo
Laura, qué fue primero ¿los poemas, la pintura al óleo o el arte digital?
En orden: la pintura al óleo, el arte digital y luego los poemas.
Tengo entendido que pintas al óleo, acrílico, temperas y acuarela. ¿Has tenido la oportunidad de exponer tu trabajo en alguna galería? ¿Qué público conoce tu obra?
Bueno, he participado en dos expos en España y también en un anuario de Brasil, el resto las expongo a través de fotos en la red.
¿Cómo así? Esas son palabras mayores. Cuéntame eso de las exposiciones, por favor.
El año 2012 me contactaron de Madrid, España, para participar en una exposición colectiva internacional. Vieron mis trabajos en mi blog y me enviaron la invitación.
Este cuadro lo doné a una subasta benéfica también en España. La fundación Carlos Sanz y TalentyArt, arte para la vida, me contactaron pidiendo que colaborara. Me dieron un especial reconocimiento por ello.
Y este es el anuario de Brasil.
Las obras están geniales. Y más si es para una causa tan importante como ayudar a otros. En buena hora por tu reconocimiento en España.
Gracias. Y para los que quieran conocer mis demás trabajos, esta es una muestra de los trabajos expuestos en la Expo, están con el título original y los links digitales.
Este año he sido invitada a la Bienal de arte contemporáneo de Buenos Aires, aún no sé si participare.
Cuéntame en tus palabras cómo fue esa experiencia de participar en esos eventos internacionales de exposiciones de arte.
Fue una experiencia muy importante, más aun teniendo en cuenta que había empezado hacia muy poco tiempo a pintar.
Impresionante que hayas participado en dos eventos internacionales. Y tengas uno más pendiente. Dime ¿Tienes amigos pintores en tu país?
Sí, el pintor Carlos Cristian Villalobos Rivas. Pinta paisajes preciosos. Su portafolio digital está en su cuenta de Facebook
Villalobos se ha caracterizado por la exploración de sus paisajes. En lo personal creo que tiene mucho contacto con el azul natural de los cielos, el mar, los lagos, las nubes.
Sí, sus cuadros son muy mágicos y dan mucha paz
Haciendo un paréntesis, hay una obra en especial de Villalobos que me impresiona porque hace tiempo encontraron unos rieles de tren que estaban conectados con una playa en Valparaíso. Fue un hallazgo muy entrelazado con el tiempo de la dictadura militar de Pinochet. Era igual, uno rieles que entraban al mar, tal como él lo plasma en uno de sus lienzos. Creo que debe de ser una coincidencia. Pero en General sus pinturas conservan el maravilloso concepto de naturaleza limpia.
Sobre el ciberarte o arte digital
Les has hecho retratos digitales con tu arte a varios amigos y amigas. (Entre esas personas, yo) ¿De dónde son todos ellos y podría mencionar el nombre de algunos que consideres?
Claro que sí. Mis amigos artistas a quienes les he hecho imágenes son los siguientes:
- Primero a ti, querido Diego Firmiano,
- Felipe Arturo Collarte Riffo – Guitarrista Chileno
- Amanda Indricsson y Max Maldrung – Integrantes del grupo Chileno HEH
- La Horda – Grupo musical Chileno
- Lucia Pónticas Luna (FENIX) – Artista musical Chilena
- Gonzalo Camilo – Artista musical Chileno
- Dante Vázquez – Escritor Mexicano (Portada Poemario, Instantes)
- Elisa Villanueva – Artista Mexicana
- Rui Botto – Maquillador Portugués
- Russ Wood – Productor y músico Australiano
- Thomas Kuzinas – Saxofonista Austriaco
- entre otros.
He notado cierto énfasis del rostro femenino y masculino en tus creaciones digitales. ¿Es solo una suposición mía o hay un punto central en tu arte para esta parte tan representativa de la persona?
Es verdad, me encantan los rostros, cuando comencé a dibujar siempre me centre en eso, me gustan muchos porque puedes representar distintos sentimientos, creo es más fuerte el impacto de las emociones.
¿Por qué los colores en tu obra gráfica por ejemplo? Qué piensas cuando plasmas todos esos tonos, acorde a las imágenes.
La elección de los colores es algo súper instintivo, me dejo llevar por mi estado de ánimo en ese momento.
El portafolio digital de sus obras en Facebook tiene nombres curiosos como Electro, Homály, Lilim, Silwèt, Fana, Seriz, Traum, Maden etc. Estos nombres pertenecen también a tus sueños o son solo definiciones aleatorias de los temas.
Son palabras en otros idiomas. Es solo una palabra que define cada álbum que contiene imágenes. Todos están invitados a ver todo mi portafolio en mi red social.
Sobre la poesía
Ahora hablemos de la poesía. ¿Recuerdas tu primer escrito?
Sí, recuerdo lo primero que escribí. Fue una sorpresa para mí sentir que tenía la necesidad de expresarme a través de la escritura. Se llamaba “Alma” y dice así:
“Fibras de mi antigua alma se desprenden y
se pierden en cada sueño real que tengo.
Son muy finas y delgadas como agujas,
que se clavan en un cuerpo compuesto y, a veces,
descompuesto por miedos, ilusiones
y deseos en cuya piel blanca
y hermosa hacen sangrar mi imaginación”
Y en el otro extremo, ¿cuál es tu última poesía? Es decir el escrito más reciente.
El último que he creado se llama “Ese Día” y dice:
De la luna a la tierra como una estrella fugaz, mi amor hasta tu bello y dorado corazón viajará, llevando un secreto de eterna ilusión, que algún día de mis labios dulcemente escuchará.
Ese día nuestras almas al fin unidas estarán, suspendidas en el tiempo, sin pasado ni final.
El silencio en un abrazo, sólo el latir de nuestros corazones se oirá, creando una melodía llena de infinitos colores nuevos, que el universo mágicamente,
ese día, nos regalará.
Grandioso. Veo que en la poesía también tienes una creatividad innata. Pero ¿qué es la poesía para ti y que poetas has leído?
Para mí la poesía es muy similar a la pintura, ya que es pintar con palabras sentimientos como la belleza, estados de ánimo, vivencias, fantasías etc. Y me gusta el escritor y poeta libanés Khalil Gibran, las poesías de Dante Gabriel Rossetti, y de nuestros grandes poetas Gabriela Mistral y Pablo Neruda.
¿Dónde escribes poesía, es decir escoge un lugar para inspirarte?
En mi casa, casi siempre en la noche. Ese es mi espacio.
